TTM 2026 İstanbul’dan Dünyaya-Yılmaz Parlar

  TTM 2026 İstanbul’dan Dünyaya

Sektörün Nabzı Randevularda Attı

TTM 2026, Turizmde "Verimli Fuar" Dönemini Başlattı

550 Katılımcı, 48 Marka ve Yüzlerce Somut İş Bağlantısı... İstanbul, Doğru Alıcı-Doğru Masa Modeliyle Dünyaya Açıldı.

Turizmin Ekonomik Gücü, Türkiye İçin Stratejik Lokomotif

Turizm, Türkiye ekonomisinin en kritik döviz kaynaklarından biri olarak sağladığı gelir, sadece bir rakam değil; yalnızca gelir üretmekle kalmıyor; aynı zamanda ülke ekonomisinin çarklarını döndüren, istihdamdan yan sektörlere geniş bir etki alanı oluşturan, otelden ulaşıma, gastronomiden kültürel mirasa, cari açığın kapatılmasına kadar uzanan, birçok alanı besleyen, ülkenin küresel rekabet gücünü artıran, stratejik bir lokomotif görevi gören, geniş bir ekosistemin can damarını oluşturuyor.

.

B2B Görüşmeler

Gerçek İş Birliğinin Anahtarı

Turizm sektöründe verimli büyümenin temelinde, Bu stratejik adımların başında doğru iş ortaklarını bir araya getiren geleneksel fuarcılık anlayışını dönüştüren planlı B2B (Business to Business) görüşmeler yer alıyor.

Planlı ve randevulu toplantılar sayesinde zaman kaybı en aza inerken, doğrudan ticarete dönüşen temaslar iş birliğini “somut sonuç” üreten bir zemine oturmasına mümkün hale getiriyor.

Rastlantısal temasların ötesine geçen, randevulu ve hedef odaklı bu buluşmalar, sektör profesyonellerinin zamanını en verimli şekilde kullanmasını sağlarken, Bu model, klasik fuar anlayışının ötesine geçerek “gerçek iş bağlantısı” kurmayı hedefleyen yeni nesil organizasyonların en güçlü yapı taşını oluşturuyor.

Ticaretin kalitesi, temasların derinliği ve kurulan bağlantıların uzun ömürlülüğü göz önüne alındığında, planlı iş görüşmeleri artık turizm sektörü için lüks değil, zorunlu bir strateji haline gelmiş durumuyla,sürdürülebilir ticari ilişkilerin temellerini atıyor.

Sektörde Oyunu Değiştiren Buluşma

TTM 2026 İstanbul’dan Dünyaya Açıldı

31 Mart 2026 tarihinde İstanbul Sheraton City Center’da gerçekleştirilen Turkish Travel Market (TTM 2026), turizm sektöründe ezber bozan bir organizasyon olarak öne çıktı.

Yıllardır dile getirilen “verimli fuar” ihtiyacına cevap veren etkinlik, doğru alıcı ile doğru satıcıyı aynı masada buluşturan yapısıyla sektöre yeni bir vizyon kazandırdı.

550 Katılımcı, 48 Seçkin Marka, Nicelikten Çok Nitelik

Toplam 550 katılımcı ve 48 seçkin marka ile gerçekleşen TTM 2026, kalabalıktan ziyade kalite odaklı yapısıyla dikkat çekti. Etkinlikte yer alan profesyonellerin büyük çoğunluğunun karar verici konumda olması, yapılan görüşmelerin doğrudan iş geliştirme ve ticarete dönüşmesini sağladı.

Dijital Randevu Sistemiyle Maksimum Verim

TTM’nin en dikkat çeken yönlerinden biri, dijital randevu sistemiyle planlanan B2B görüşmeler oldu. Katılımcılar, önceden belirlenen takvim doğrultusunda hedef odaklı görüşmeler gerçekleştirerek maksimum verim elde etti. Randevusuz temaslarla desteklenen bu yapı, güçlü iş birliklerinin temelini attı.

Doğrudan Ticaret, Sürdürülebilir Büyüme

Turkish Travel Market; yalnızca bir etkinlik değil, Türkiye turizmine doğrudan katkı sağlayan stratejik bir platform olarak konumlandı.

Kurucular Cengiz Kellekci ve Mehmet Darga’nın da vurguladığı gibi, amaç kalabalık değil sonuç üreten bir organizasyon yaratmaktı. Bu hedefin başarıyla gerçekleşmesi, TTM’yi sektör için güçlü bir model haline getirdi.

Sektör Temsilcilerinden Tam Not

İstanbul Seyahat Acentaları Tanıtım ve Geliştirme Derneği (İSATAG) Başkanı ve TÜRSAB 26. Olağan Genel Kurulu’nda başkan adayı Aylin Kopan Özsavaş, etkinliğe ilişkin değerlendirmesinde organizasyonun “mükemmel” olduğunu ve sektöre ciddi faydalar sağlayacağını vurguladı. Bu açıklama, TTM’nin sektör nezdindeki karşılığını net şekilde ortaya koydu.

TTM 2026 Yeni bir fuarcılık modeli

Turizm sektörünün yıllardır ihtiyacı olan aslında çok netti "fuarlar işlevsizleşti" eleştirilerine rağmen, aslında sektörün ne kadar doğru bir reçeteye aç olduğunu gösteren çarpıcı bir örnek oldu.

Turkish Travel Market tam da bu boşluğu dolduran, geleceğin fuarcılık anlayışını bugünden uygulayan bir model ortaya koydu.

sonuç üreten, iş yapmaya niyetli, karar alma yetkisine sahip kişilerle bir araya gelmenin değeri tescillendi.

Eğer bu yapı sürdürülebilir şekilde devam ederse, Türkiye turizmi sadece büyümekle kalmaz, aynı zamanda küresel ölçekte oyun kurucu bir pozisyona da yükselebilir.

yilmazparlar@yahoo.com

TTM 2026 Opens from Istanbul to the World

The Pulse of the Industry Beat in Scheduled Meetings

TTM 2026 Launches the Era of “Efficient Trade Fairs” in Tourism

550 Participants, 48 Brands and Hundreds of Tangible Business Connections… Istanbul Opened to the World with the Right Buyer–Right Table Model.

The Economic Power of Tourism, A Strategic Locomotive for Türkiye

Tourism stands as one of the most critical sources of foreign currency for Türkiye. The revenue it generates is far more than just a number; it fuels the entire economic ecosystem. From employment to supporting industries, from hospitality to transportation, from gastronomy to cultural heritage, tourism drives a wide range of sectors. It plays a key role in reducing the current account deficit while strengthening the country’s global competitiveness, acting as a strategic locomotive and the lifeblood of a vast economic network.

B2B Meetings

The Key to Real Business Collaboration

At the core of efficient growth in the tourism sector lies one fundamental strategy: bringing the right business partners together. Planned B2B (Business to Business) meetings are transforming the traditional trade fair model.

Thanks to scheduled, appointment-based meetings, time loss is minimized while interactions evolve into direct commercial outcomes, placing collaboration on a foundation that produces tangible results.

Moving beyond random encounters, these targeted and pre-arranged meetings enable industry professionals to use their time in the most efficient way. This model goes beyond conventional exhibitions, forming the backbone of next-generation events focused on creating real business connections.

Considering the quality of trade, the depth of interactions, and the longevity of partnerships formed, planned business meetings are no longer a luxury but a necessity for the tourism sector—laying the groundwork for sustainable commercial relationships.

A Game-Changing Gathering for the Industry

TTM 2026 Opened from Istanbul to the World

Held on March 31, 2026, at Istanbul Sheraton City Center, Turkish Travel Market (TTM 2026) emerged as a groundbreaking event in the tourism sector.

Responding to the long-standing demand for “efficient trade fairs,” the event introduced a new vision by bringing the right buyers and sellers together at the same table.

550 Participants, 48 Distinguished Brands: Quality Over Quantity

With a total of 550 participants and 48 distinguished brands, TTM 2026 stood out with its quality-focused approach rather than sheer volume. The majority of attendees being decision-makers ensured that meetings translated directly into business development and commercial outcomes.

Maximum Efficiency with a Digital Appointment System

One of the most striking features of TTM was its digitally managed B2B meeting system. Participants conducted targeted meetings based on pre-scheduled agendas, achieving maximum efficiency. Supported by additional spontaneous interactions, this structure laid the foundation for strong and lasting business partnerships.

Direct Trade, Sustainable Growth

Turkish Travel Market positioned itself not merely as an event, but as a strategic platform contributing directly to Türkiye’s tourism economy.

As founders Cengiz Kellekci and Mehmet Darga emphasized, the goal was not to create a crowded event, but a results-driven one. Achieving this goal successfully has established TTM as a powerful model for the industry.

Strong Approval from Industry Representatives

Aylin Kopan Özsavaş, President of the Istanbul Travel Agencies Promotion and Development Association (İSATAG) and a presidential candidate at the TÜRSAB 26th General Assembly, described the event as “excellent,” highlighting its significant contribution to the sector. This statement clearly reflects the strong recognition TTM has gained within the industry.

TTM 2026: A New Trade Fair Model

What the tourism sector has needed for years has become crystal clear. Despite ongoing criticisms that “trade fairs have lost their function,” TTM 2026 has demonstrated how much the industry has been seeking the right formula.

Turkish Travel Market has filled this gap by presenting a model that applies the future of trade fair understanding today.

It has proven the value of bringing together result-oriented, business-driven professionals with real decision-making authority.

If this structure continues sustainably, Türkiye’s tourism sector will not only grow but also rise to become a global game-maker.

yilmazparlar@yahoo.com

İKSV-45. İstanbul Film Festivali -Yılmaz Parlar

  İKSV-İstanbul Film Festivali Yine Sahneye Çıkıyor

Sinemanın Birleştirici Gücü

 Dünyanın dört bir yanında kültürler arasında köprü kuran film festivalleri, yalnızca sinema sanatının değil, aynı zamanda toplumsal diyalogun, yaratıcılığın ve evrensel anlatının en güçlü platformları arasında yer alıyor.

İstanbul gibi tarihsel ve kültürel zenginliğiyle öne çıkan bir metropolde düzenlenen İstanbul Film Festivali ise, bu anlamda sadece bir etkinlik değil; şehrin ruhunu beyaz perdeye taşıyan büyük bir sanat şöleni niteliği taşıyor.

Türkiye’nin kültür-sanat alanındaki en köklü kurumlarından biri olan İstanbul Kültür Sanat Vakfı, 45 yıldır sürdürdüğü İstanbul Film Festivali ile hem ulusal hem de uluslararası sinema dünyasına yön vermeye devam ediyor.

Genç sinemacılara sunduğu fırsatlar, uluslararası iş birlikleri ve kültürel çeşitliliğe verdiği önemle İKSV, yalnızca bir organizatör değil; aynı zamanda sinemanın gelişimine katkı sunan güçlü bir kültür elçisi olarak öne çıkıyor.

45. İstanbul Film Festivali Basına Tanıtıldı

45.İstanbul Film Festivali’nin programı, 23 Mart 2026 Pazartesi günü The Marmara Hotelde düzenlenen basın toplantısıyla kamuoyuna açıklandı.

9–19 Nisan 2026 tarihleri arasında gerçekleştirilecek festival, bu yıl da sinemaseverlere dopdolu bir program sunmaya hazırlanıyor.

Toplantıya; İKSV Genel Müdür Yardımcısı Yeşim Gürer Oymak , Aktif Bank Genel Müdürü Ayşegül Adaca Oğan , Festival Direktörü Kerem Ayan Köprüde Buluşmalar Yöneticisi Pınar Evrenosoğlu katılarak festivalin detaylarını paylaştı.

 Festivalin Güçlü Destek Ağı

Festival, ana sponsor N Kolay desteğiyle hayata geçirilirken, birçok önemli kurum ve marka da organizasyona katkı sağlıyor.

Yüksek katkı sağlayan kuruluşlar arasında Anadolu Efes yer alırken; Kahve Dünyası, Zurich Sigorta, CUPRA ve daha birçok marka festival partnerleri arasında bulunuyor.

Festival mekânları ise İstanbul’un iki yakasına yayılıyor.
Beyoğlu’nda Atlas 1948 ve Beyoğlu Sineması, Kadıköy’de Sinematek/Sinema Evi ve Nautilus, Şişli’de ise City’s Nişantaşı sinemaseverleri ağırlayacak.

İKSV’den Gurur ve Vizyon Mesajı

İKSV Genel Müdür Yardımcısı Yeşim Gürer Oymak, konuşmasında festivalin 45 yıllık yolculuğuna vurgu yaparak şunları söyledi:

“Festivalin Türkiye’nin en büyük sinema etkinliklerinden biri olduğunu , Uluslararası yarışmalarla sinemacılara görünürlük sağladığını, Genç sanatçıların desteklenmesinin öncelikli hedefleri arasında yer aldığını, gençlere özel uygun fiyatlı bilet uygulamasının bu yıl da devam edeceğini belirtti.”

Ana Sponsor N Kolay’dan Kültüre Destek Vurgusu

Aktif Bank Genel Müdürü Ayşegül Adaca Oğan ise festivalin toplumsal etkisine dikkat çekerek:

“Sinemanın evrensel diliyle insanları bir araya getirdiğini , Kültürel çeşitliliği ve yaratıcı üretimi desteklemenin önemini, Bu iş birliğinin sürdürülebilirlik vizyonlarının bir parçası olduğunu ifade etti.”

Köprüde Buluşmalar 27. Yılında

Festival kapsamında düzenlenen ve sektörün en önemli platformlarından biri olan “Köprüde Buluşmalar”, bu yıl 27. yaşını kutluyor.

Pınar Evrenosoğlu’nun açıklamalarına göre: 14–16 Nisan tarihlerinde gerçekleştirilecek

60’tan fazla uluslararası sektör temsilcisi katılacak 23 proje sunulacak , Türkiye’nin yanı sıra İran, Gürcistan ve Arnavutluk’tan projeler yer alacak

Platform, sinemacılara uluslararası ortak yapım fırsatları sunmaya devam ediyor.

Festival Programı,  Zengin ve Çok Katmanlı

45.İstanbul Film Festivali’nde öne çıkan bölümler:

N Kolay Galaları, Sezonun merak edilen filmleri

Genç Ustalar, Yeni nesil yönetmenler

Belgesel Kuşağı, Güncel konulara odaklanan yapımlar

Devriâlem, Dünya sinemasından seçkiler

Heyula,  Deneysel ve sınırları zorlayan filmler

Dünden Bugüne Klasikler, Restore edilmiş kült yapımlar

Açılış Filmi, “Üç Veda”

Festivalin açılışı, Katalan yönetmen Isabel Coixet imzalı “Three Goodbyes / Üç Veda” filmiyle yapılacak.

Başrollerinde Alba Rohrwacher ve Elio Germano yer aldığı film, duygusal anlatımıyla dikkat çekiyor.

Yarışmalar ve Ödüller

Festival kapsamında: Altın Lale Yarışması , Yeni Bakışlar, Kısa Film Yarışması  gibi bölümlerle yerli ve yabancı sinemacılar desteklenmeye devam edecek.

 İstanbul, Film Gibi Şehir

Bu yıl festival, “İstanbul, film gibi şehir. Kendisi de festivali de soluksuz izlenir” mottosuyla sinemaseverlerle buluşacak.

İstanbul’un kaotik ama büyüleyici yapısı, festivalin konseptinde bir film platosu gibi ele alınarak sinema ile şehir arasında güçlü bir bağ kuruluyor.

İstanbul Yine Sinemanın Kalbi Olacak

45. İstanbul Film Festivali, yalnızca film gösterimlerinden ibaret olmayan; genç yetenekleri destekleyen, uluslararası iş birlikleri yaratan ve İstanbul’u küresel sinema haritasında güçlü bir noktaya taşıyan dev bir kültür organizasyonu olarak dikkat çekiyor.

9–19 Nisan tarihleri arasında İstanbul, bir kez daha sinemanın büyüsüyle nefes alacak.

yilmazparlar@yahoo.com

IKSV – Istanbul Film Festival Takes the Stage Again

The Unifying Power of Cinema

Film festivals, which build bridges between cultures all around the world, stand out as some of the most powerful platforms not only for the art of cinema but also for social dialogue, creativity, and universal storytelling.

The Istanbul Film Festival, held in a metropolis distinguished by its historical and cultural richness like Istanbul, is not merely an event in this sense; it is a grand celebration of art that brings the spirit of the city to the silver screen.

One of Türkiye’s most well-established cultural institutions, Istanbul Foundation for Culture and Arts, has been shaping both the national and international cinema scene for 45 years through the Istanbul Film Festival.

With the opportunities it offers to young filmmakers, its international collaborations, and its commitment to cultural diversity, IKSV stands out not only as an organizer but also as a powerful cultural ambassador contributing to the development of cinema.

45th Istanbul Film Festival Introduced to the Press

The program of the 45th Istanbul Film Festival was announced to the public at a press conference held on Monday, March 23, 2026, at The Marmara Hotel.

The festival, which will take place between April 9–19, 2026, is once again preparing to offer a rich and diverse program for cinema lovers.

Speakers at the press conference included IKSV Deputy Director General Yeşim Gürer Oymak, Aktif Bank CEO Ayşegül Adaca Oğan, Festival Director Kerem Ayan, and Meetings on the Bridge Manager Pınar Evrenosoğlu, who shared the details of the festival.

A Strong Network of Support

The festival is made possible with the main sponsorship of N Kolay, alongside the support of numerous institutions and brands.

Among the major contributors is Anadolu Efes, while Kahve Dünyası, Zurich Insurance, CUPRA, and many other brands are listed among the festival partners.

Festival venues are spread across both sides of Istanbul.
Atlas 1948 and Beyoğlu Cinema in Beyoğlu, Sinematek/Sinema Evi and Nautilus in Kadıköy, and City’s Nişantaşı in Şişli will host audiences.

A Message of Pride and Vision from IKSV

IKSV Deputy Director General Yeşim Gürer Oymak emphasized the 45-year journey of the festival, stating that:

“The festival is one of the largest cinema events in Türkiye, provides visibility to filmmakers through international competitions, prioritizes the  support of young artists, and continues to offer affordable ticket options for young audiences this year as well.”

Cultural Support from Main Sponsor N Kolay

Aktif Bank CEO Ayşegül Adaca Oğan highlighted the social impact of the festival, stating:

“Cinema brings people together through its universal language, supports cultural diversity and creative production, and this collaboration is part of our sustainability vision.”

Meetings on the Bridge Celebrates Its 27th Year

“Meetings on the Bridge,” one of the most significant industry platforms within the festival, celebrates its 27th year.

According to Pınar Evrenosoğlu:
It will be held between April 14–16,
More than 60 international industry representatives will attend,
23 projects will be presented,
Projects from Iran, Georgia, and Albania will be included alongside Türkiye.

The platform continues to provide international co-production opportunities for filmmakers.

Festival Program: Rich and Multi-Layered

Highlights of the 45th Istanbul Film Festival include:

N Kolay Galas, Highly anticipated films of the season

Young Masters, New generation directors

 Documentary Section,  Productions focusing on current issues

 Around the World,Selections from world cinema

 Heyula, Experimental and boundary-pushing films

 Classics Revisited, Restored and cult films

 Opening Film, “Three Goodbyes”

The festival will open with “Three Goodbyes / Üç Veda,” directed by Isabel Coixet.

Starring Alba Rohrwacher and Elio Germano, the film draws attention with its emotional narrative.

Competitions and Awards

Within the scope of the festival:
Golden Tulip Competition, New Perspectives, and Short Film Competition will continue to support both local and international filmmakers.

İstanbul, A City Like a Film

This year, the festival meets audiences with the motto:
“Istanbul, a city like a film. Both the city and the festival are breathtaking to watch.”

The chaotic yet mesmerizing nature of Istanbul is presented as a film set within the festival’s concept, establishing a strong connection between cinema and the city.

Istanbul Will Once Again Be the Heart of Cinema

The 45th Istanbul Film Festival stands out as a major cultural event that goes beyond film screenings—supporting young talents, fostering international collaborations, and positioning Istanbul as a key player on the global cinema map.

Between April 9–19, Istanbul will once again breathe with the magic of cinema.

yilmazparlar@yahoo.com

Sofralar Sergisi Londra’da-Yılmaz Parlar

 Sofralar Sergisi Londra’da

Sofralar Sergisi, Sanat, Tasarım ve Turizmin Küresel Buluşma Noktası Oluyor

Kültürel etkinliklerin şehir turizmine katkısı her geçen yıl daha görünür hâle gelirken, Sofralar Sergisi bu noktada önemli bir rol üstleniyor.

Serginin İstanbul’daki başarısı ve uluslararası alanda yarattığı etki, Türkiye’nin yaratıcı endüstrilerdeki gücünü ortaya koyuyor. Turistlerin deneyim odaklı seyahat tercihlerinin arttığı günümüzde, sanat ile sofra tasarımını buluşturan bu özgün konsept;

hem marka şehir algısına hem de kültür turizmine önemli bir değer katıyor. Meltem Tepeler’in de vurguladığı gibi, Sofralar Sergisi yalnızca bir tasarım etkinliği değil, şehirleri küresel sahnede konumlandıran stratejik bir platform niteliğinde.

Sofralar Sergisi Londra’ya Taşınıyor

Sanat ve Lüks Etkinlik Dünyası The Savoy Hotel’de Buluşacak

İstanbul’da her yıl büyük ilgiyle karşılanan Sofralar Sergisi, 10–11–12 Nisan 2026 tarihlerinde Londra merkezli RSVP Club işbirliği ile bu kez The Savoy London sahnesine taşınıyor.

Dünyanın ilk ve tek uluslararası sofra sergisi olma özelliğini taşıyan etkinlik, lüks etkinlik ve konaklama sektörünü sanat odaklı bir çerçevede yeniden bir araya getirecek.

Meltem Tepeler ile gerçekleştirdiğimiz özel röportajda Tepeler, Sofralar Sergisi’nin Türkiye’den çıkarak dünya sahnesine uzanan yolculuğunun bir gurur vesilesi olduğunu vurguladı.

Serginin Londra edisyonunun, hem sektör profesyonelleri hem de global markalar için yeni iş birlikleri doğuracak stratejik bir buluşma noktası yaratacağını belirtti.

“The Art of Design”; Sofradan Sanata Uzanan İlham Yolculuğu

Londra edisyonunun ana teması “The Art of Design”. Her tasarımcı, dünyaca ünlü bir sanat ustasından ilham alarak kendi sofrasını kurgulayacak.

İlham alınan sanatçılar ve tasarımcılar:

Rob Van Helden Floral Design – Van Gogh

Ricky Paul Flowers – Yayoi Kusama

Johnny Roxburgh Designs & Paula Rooney Floral Design – Matisse

Katya Hutter Floral Design – Botticelli

Mae Dae Weddings – Raffaelle Monti

Sanat eserlerinin modern etkinlik tasarım diliyle yeniden yorumlanacağı bu özel seçki, sergi tarihinde ilk kez gerçekleşecek.

Üç Günlük Program: Sergiden Gala’ya Uzanan Küresel Buluşma

10 Nisan 2026 – Park Hyatt London River Thames’te Hoş Geldiniz Gecesi
11 Nisan 2026 – The Savoy Hotel London’da Sofralar Sergisi Açılışı
12 Nisan 2026 – The Savoy’da Sempozyum & B2B Toplantılar
Aynı akşam – The Chancery Rosewood’da Gala & Ödül Gecesi

Program; sanat, tasarım, lüks etkinlik ve konaklama sektörlerinin birbiriyle etkileşim kuracağı çok katmanlı bir yapı sunuyor.

Lüks Etkinlik Ekosistemi İçin Yeni Bir Uluslararası Platform

Meltem Tepeler, röportajımızda Londra edisyonunun yalnızca bir sergi değil, lüks etkinlik sektörünün küresel ölçekte yeniden konumlanacağı bir stratejik platform olduğunun altını çizdi.

Sanat odaklı sofralar sayesinde yaratıcı endüstriler, oteller, etkinlik planlayıcıları ve markalar arasında yeni iş birlikleri doğacak.

Bu özel edisyon;  Sınırlı katılım modeli,, Sanat odaklı içerik yapısı,, B2B iş geliştirme fırsatları ile uluslararası arenada seçici ve etkili bir buluşma noktası yaratıyor.

The Savoy London’da gerçekleşecek bu özel edisyon, Türkiye’nin yaratıcı gücünü uluslararası vitrinde gururla temsil edecek.

İstanbul’da gerçekleştirdiğimiz röportaj sırasında Sofralar Sergisi’nin ulaştığı başarıyı yerinde gözlemleme fırsatı buldum. İstanbul edisyonunun gördüğü yoğun ilgi, etkinliğin hem kültürel hem de ekonomik açıdan ne kadar büyük bir değer taşıdığını kanıtlıyor.

Meltem Tepeler’in vizyoner liderliğiyle Londra’ya taşınan bu serginin, global sahnede çok daha güçlü bir etki yaratacağına inanıyorum.
yilmazparşar@yahoo.com

 

Sofralar Sergi İletişim;

www.tabledesignexhibition.com
info@tabledesignexhibition.com
+90 545 311 60 32

 The Table Design Exhibition in London

The Table Design Exhibition, A Global Intersection of Art, Design, and Tourism

Cultural events play an increasingly significant role in shaping city tourism, and the The Table Design Exhibition  stands out as a powerful example.

 Its success in Istanbul and the international attention it attracts highlight Türkiye’s growing strength in creative industries. As experience-driven travel becomes more prominent worldwide, this unique concept—which brings together art and table design—adds substantial value to cultural tourism and enhances global city branding.

As Meltem Tepeler emphasized in our interview, the The Table Design Exhibition  is not merely a design event; it is a strategic platform positioning cities on the global stage.

The Table Design Exhibition  Moves to London

Art Meets Luxury Events at The Savoy Hotel

The highly acclaimed The Table Design Exhibition , which draws significant interest every year in Istanbul, will be presented in London on 10–11–12 April 2026 in collaboration with the RSVP Club.

As the world’s first and only international table design exhibition, Sofralar will bring together the global design community with the luxury events and hospitality sectors in an art-driven format.

In our exclusive interview, Meltem Tepeler expressed her pride in seeing a project born in Türkiye expand to the world stage.

 She emphasized that the London edition will create a strategic international networking platform, enabling new collaborations for global event professionals, designers, and luxury brands.

“The Art of Design”: From Masterpieces to Table Creations

The theme of the London edition is “The Art of Design.” Each designer will reinterpret a table setup inspired by a world-renowned art master:

Rob Van Helden Floral Design – Inspired by Van Gogh

Ricky Paul Flowers – Inspired by Yayoi Kusama

Johnny Roxburgh Designs & Paula Rooney Floral Design – Inspired by Matisse

Katya Hutter Floral Design – Inspired by Botticelli

Mae Dae Weddings – Inspired by Raffaelle Monti

These creations will fuse classical art references with contemporary event aesthetics, transforming the venue into a holistic and immersive experience—an approach being introduced for the first time in the exhibition’s history.

 

A Three-Day Program: From Exhibition to Gala Night

10 April 2026 – Welcome Reception at Park Hyatt London River Thames
11 April 2026 – The Table Design Exhibition  Opening Night at The Savoy Hotel London
12 April 2026 – Symposium & B2B Meetings at The Savoy
Finale – Gala & Awards Ceremony at The Chancery Rosewood

This multi-layered program blends art-driven design with industry networking, shaping a dynamic platform for luxury event professionals, hospitality leaders, and creative industries.

A Strategic Hub for the Luxury Events Ecosystem

During our interview, Meltem Tepeler highlighted that the London edition is designed not only as an exhibition but as a strategic global platform redefining the luxury events industry. Through art-inspired tables, the exhibition will facilitate cross-disciplinary collaboration between creative leaders, hotel groups, destination professionals, and international event planners.

With its curated participation model and B2B-focused structure, The Table Design Exhibition  x RSVP Club London Special Edition aims to become a selective, influential and internationally recognized meeting point.

This highly successful event, now expanding from Istanbul to London, will proudly showcase Türkiye’s creative power on the international stage.

During our interview in Istanbul, I witnessed firsthand the remarkable interest and impact of the The Table Design Exhibition . Its artistic and cultural value clearly demonstrates its importance for both the creative sector and the tourism economy.

Under the visionary leadership of Meltem Tepeler, the upcoming London edition at The Savoy London will undoubtedly elevate the exhibition to an even stronger global position.

yilmazparlar@yahoo.com

Contact informatiom

www.tabledesignexhibition.com

info@tabledesignexhibition.com
+90 545 311 60 32

 

 

Batum’da Halk Sanatlarının Kalbi-Yılmaz Parlar

 Batum'un Kültürel, Devlet Sanat Merkezi, Gelenekleri Canlandırıyor, Yeni Nesilleri Sanatla Buluşturuyor

Ajara Halk Sanat Okulu – Kültürün, Folklorun ve Geleceğin Işığı, Geleceğe Miras Bırakan Bir Merkez

Batum, Karadeniz'in inci tanıtımını sadece doğal güzellikleriyle değil, aynı zamanda zengin kültürel üretimleriyle da hak ediyor.

Gürcistan’ın kültür kenti Batum, sadece Karadeniz’in ışıltısıyla değil, aynı zamanda köklü Kafkas sanat geleneklerini yaşatmasıyla da öne çıkıyor.

Şehrin kültürel dokusunu oluşturan ve geleneksel sanatları yaşatma misyonunu üstlenen önemli adreslerden biri ise Batum Devlet Sanat Merkezi .

Bu zengin mirasın en önemli taşıyıcılarından biri Ajara Halk Sanat Okulu. Bünyesinde folklor, dans, müzik, kültürel etkinlik organizasyonu ve geleneksel el sanatları konusunda eğitimler sunan bu kültür merkezi, bölgenin sanat geleceğini şekillendiren bir akademi niteliği taşıyor.

Bu merkez, sadece bir sanat dünyasının ötesinde, nesilden nesile aktarılan kültürel değerler benimseyen ve yayan bir köprü görevi görüyor

Okulun hem yerel hem uluslararası platformlarda kültürel etkileşimi güçlendirmek için yetiştirdiği öğrenciler, Kafkas halklarının köklü estetik anlayışını geleceğe taşıyor.

Kültür Danışmanı Meri Diasamidze, Batum’un Güler Yüzlü Kültür Elçisi

Batum gezimiz boyunca bize rehberlik eden Kültür Danışmanı Meri Diasamidze, sadece ülke sevgisiyle gönüllü görevini yapan bir isim değil; Gürcü kültürünün yaşayan temsilcisi, folklorun ruhunu taşıyan zarif bir profesyonel rehber gibi öne çıkıyor.

Diasamidze’nin alanındaki uzmanlığı, zarafet dolu iletişim becerileri ve bölgesine duyduğu sevgi, Batum’un kültürel zenginliklerini yerinde keşfetmemizi sağlayan paha biçilemez bir katkıydı.

Onun rehberliği sayesinde Gürcü kültürünün derinliği, dansın ritmi, müziğin kucaklayıcı tınısı ve halk sanatlarının büyüsü çok daha anlamlı bir şekilde deneyimlendi.

Diasamidze, Ajara Halk Sanat Okulu’nun yetiştirdiği değerli kültür emekçil kursiyerlerinden biri olarak da bölgenin kültürel mirasına güçlü bir ışık tutuyor.

Ajara Halk Sanat Okulu, Gelenekten Evrensele Uzanan Sanat Köprüsü

Okulun direktörü Vakhtang Beridze, yıllardır kültür ve eğitim alanında uzman olarak yürüttüğü çalışmalarla kurumu bölgenin sanat üssü haline getirmiş durumda.
Kurumda verilen kısa süreli profesyonel eğitim programları—Kültürel Etkinlik Organizatörlüğü, folklorik enstrümantal birlikte yönetimi, kütüphanecilik ve çeşitli halk sanatları branşları—öğrencilere hem mesleki hem de kültürel kimlik kazandırıyor.

Uluslararası kültürel organizasyonlarda görev alabilecek nitelikte yetiştirilen kursiyerler arasında:

Meri Diasamidze, Tsisnami Davitadze, Irma Zedginidze, Mariami Kelenjeridze, Maia Surmanidze, Ana Surmanidze

Bu yetenekler, Gürcü kültürünü dünyaya tanıtacak geleceğin kültür elçileri olarak dikkat çekiyor.

Gürcü ve Kafkas Danslarının Heybeti

Okulun en etkileyici bölümlerinden biri ise hiç kuşkusuz Kafkas ve Gürcü danslarının işlendiği dans akademisi.
Burada öğrenciler, adeta tarih sahnesinden fırlamış gibi duran kıyafetlerle sahneye çıkarak izleyenlere büyüleyici bir deneyim sunuyor.

Kafkas danslarının sert duruşu, çevik adımları ve gurur dolu anlatımı; Gürcü halk danslarının zarif dönüşleri ve dramatik ritimleri ile birleşince ortaya gerçek bir kültür şöleni çıkıyor.

Bu danslar sadece bir gösteri değil; bir milletin karakteri, geçmişi ve gururudur. Ajara Halk Sanat Okulu bu mirası eğitimle, disiplinle ve ustalıkla geleceğe taşıyor.

Yöresel danslar, ezgiler ve geleneksel anlatımlar, uzman eğitmenler eşliğinde yeni nesillere aktarılıyor. Bu çabalar sayesinde Batum'un köklü folklor geleneğinin unutulmaması ve canlılığın kopması hedefleniyor

Geleneksel El Sanatları, Makromenin, Keçenin ve Kök Boyanın Büyüsü

El sanatları eğitiminde öne çıkan isim Mzia Buigishvili, öğrencilere makrome, keçe, kök boya motifleri, boncuk işçiliği ve eski kültürden türetilmiş pek çok obje tasarımı öğretiyor.

El Sanatlarında Maharetli Dokunuşlar

İplerin düzenlemeleri makrome tekniğiyle zarif duvar süsleri, aksesuarlar ve mobilyalar tasarlanırken; yünlerin renkli dünyasında şekillenen keçe sanatı ile özgün çantalar, giysiler ve dekoratif objeler ortaya çıkıyor.

Bu atölyeler, özelliklerine hem el becerilerini geliştirme imkanı sunuyor hem de yaratıcılıklarını kullanarak ortaya somut ve estetik ürünlerin çıkarma keyfini yaşatıyorBu bölüm, geleneksel sanatların sadece korunmadığı; aynı zamanda yeniden yorumlandığı yaratıcı bir laboratuvar gibi çalışıyor

Batum’un Kültür Hazinesi Yaşıyor ve Büyüyor

Ajara Halk Sanat Okulu, Gürcistan’ın kültür damarlarını canlı tutan, gelecek nesillere aktaran bir sanat mabedi.
Kültür Danışmanı Meri Diasamidze gibi değerli isimlerin katkıları ise bu mirasın daha geniş kitlelere ulaşmasını sağlıyor.

Kültürel Organizasyonlar ve Kurslarla Sürekli Bir Etkileşim

Sanatsal Faaliyetler ve Müzik Eğitimiyle Doyasıya Bir Kültür Hayatı

Merkez, geniş bir yelpazede operasyonel faaliyetleri barındırıyor. Çeşitli sergiler, dinletiler ve gösterilerle sanatseverlere kapılarını aralayan merkezin önemli bir diğer kolu ise müzik dinletisi,

Geleneksel Gürcü müzik enstrümanlarından modern enstrümanlara kadar pek çok alanda verilen müzik dersleri, Batum'un müzikal potansiyelini de besliyor.

Hem bireysel yeteneğin keşfedilmesine hem de toplu müzikal projelere zemin hazırlayan bu eğitimler, şehrin sanat hayatına canlılık katıyor.
Batum Devlet Sanat Merkezi, düzenlenen kültürel organizasyonlar ve çeşitli kurslarla halkla sürekli bir iletişim içinde olmayı başarıyor.
Yıl boyunca gelişen festivaller, seminerler, paneller ve özel gün etkinlikleri, Batum halkını ve konuklarını sanat ve kültürle buluşturuyor.
Bu etkinlikler, farklı disiplinlerden sanatçılar, akademisyenler ve sanat meraklılarını bir araya getirerek bilgi ve deneyim paylaşımına olanak sağlıyor.

Bu ziyaret, sadece bir gezi değil; kültürün yeniden doğduğu, sanatın nefes aldığı bir yolculuktu.

yilmazparlar@yahoo.com

The Heart of Folk Arts in Batumi

Batumi’s Cultural State Art Center Revives Traditions and Connects New Generations with Art
Ajara Folk Art School – A Beacon of Culture, Folklore and the Future; A Center That Preserves Heritage for Generations to Come

Batumi, the pearl of the Black Sea, deserves recognition not only for its natural beauty but also for its rich cultural production.
Georgia’s cultural city Batumi stands out not only with the sparkle of the Black Sea but also with its deep-rooted Caucasian artistic traditions.
One of the most important institutions shaping the city’s cultural identity and dedicated to preserving traditional arts is the Batumi State Art Center.

Among the key pillars carrying this rich heritage is the Ajara Folk Art School.
Offering education in folklore, dance, music, cultural event organization and traditional handicrafts, this cultural center functions as an academy shaping the artistic future of the region.
The center is more than just an art institution—it serves as a bridge that embraces and transmits cultural values passed down from generation to generation.

Students trained here strengthen cultural interaction both locally and internationally, carrying the deep aesthetic understanding of the Caucasian peoples into the future.

Culture Consultant Meri Diasamidze – Batumi’s Warm-hearted Cultural Ambassador

Throughout our visit to Batumi, Culture Consultant Meri Diasamidze guided us with dedication.
She is not only someone who voluntarily serves her country with love, but also a living representative of Georgian culture—an elegant, professional guide who carries the spirit of folklore.

Diasamidze’s expertise, her refined communication skills, and her love for her region were invaluable contributions that allowed us to discover Batumi’s cultural richness on site.
Through her guidance, the depth of Georgian culture, the rhythm of its dances, the embracing tones of its music, and the magic of folk arts were experienced more meaningfully.

Diasamidze, as one of the distinguished trainees raised by the Ajara Folk Art School, also sheds strong light on the region’s cultural heritage.

Ajara Folk Art School – A Bridge from Tradition to Universality

The school’s director, Vakhtang Beridze, has turned the institution into the region’s artistic hub through his longstanding expertise in culture and education.
The professional short-term programs offered by the school—Cultural Event Organization, Folkloric Instrumental Ensemble Management, Librarianship and various folk arts branches—provide students with both professional and cultural identity.

The trainees prepared to take part in international cultural organizations include:
Meri Diasamidze, Tsisnami Davitadze, Irma Zedginidze, Mariami Kelenjeridze, Maia Surmanidze, Ana Surmanidze.
These talented individuals stand out as the future cultural ambassadors who will introduce Georgian culture to the world.

The Majesty of Georgian and Caucasian Dances

One of the most impressive departments of the school is undoubtedly the dance academy dedicated to Caucasian and Georgian dances.
Here, students take the stage in costumes that seem to have stepped straight out of history, offering a captivating experience to the audience.

The firm posture, agile steps and proud expression of Caucasian dances—combined with the graceful turns and dramatic rhythms of Georgian folk dances—create a true cultural spectacle.
These dances are not merely performances; they embody the character, history and pride of a nation.
Ajara Folk Art School ensures that this heritage is carried into the future through education, discipline and mastery.

Traditional dances, melodies and narrative expressions are passed down to younger generations under the guidance of expert instructors.
Thanks to these efforts, Batumi’s deep-rooted folklore tradition aims to remain alive and unbroken.

Traditional Handicrafts – The Magic of Macramé, Felt and Natural Dyes

In the field of handicrafts, instructor Mzia Buigishvili teaches students macramé, felt making, natural dye motifs, beadwork and many objects derived from ancient culture.

Masterful Touches in Handicrafts

With macramé techniques, threads are transformed into elegant wall decorations, accessories and furniture; while the colorful world of felt gives birth to unique bags, garments and decorative objects.
These workshops not only enhance students’ manual skills but also offer the joy of creating tangible and aesthetic works using their creativity.

This department functions like a creative laboratory where traditional arts are not only preserved but also reinterpreted.

Batumi’s Cultural Treasure Lives and Grows

Ajara Folk Art School is a sanctuary of art that keeps Georgia’s cultural lifeline vibrant and passes it on to future generations.
Contributions from valuable figures like Culture Consultant Meri Diasamidze help this heritage reach wider audiences.

Cultural Activities and Courses: Continuous Engagement with the Public

Artistic Events and Music Education for a Vibrant Cultural Life

The center hosts a wide range of activities. Alongside various exhibitions, concerts and performances, another important department is the music program.
From traditional Georgian instruments to modern ones, music lessons offered at the center enrich Batumi’s musical potential.
These trainings help discover individual talent while also laying the groundwork for collective musical projects, adding vitality to the city’s artistic life.

Batumi State Art Center successfully maintains continuous communication with the public through cultural events and diverse courses.
Throughout the year, festivals, seminars, panels and special day celebrations bring the people of Batumi and visitors together with art and culture.
These events bring together artists, academics and art enthusiasts from different disciplines, creating opportunities for knowledge and experience sharing.

This visit was not just a trip; it was a journey where culture was reborn and art breathed once again.

yilmazparlar@yahoo.com

#BatumiCulture, #AjaraFolkArtSchool, #GeorgianDance, #CaucasusCulture, #FolkArt, #CulturalHeritage, #MeriDiasamidze, #BatumiTrip, #GeorgianFolklore, #CulturalExchange, #TraditionalArt, #FolkDance, #BatumiExperience, #GeorgiaTravel, #CaucasusArts, #FolkCostumes, #CulturalEducation, #VakhtangBeridze, #Handcrafts, #MakrameArt, #KeceArt, #FolkInstruments,

#BatumiCulture, #AjaraFolkArtSchool, #BatumiStateArtCenter, #GeorgianDance, #CaucasusDance, #GeorgianFolklore, #FolkArts, #TraditionalCrafts, #MacrameArt, #FeltArt, #CulturalHeritage, #MeriDiasamidze, #VakhtangBeridze, #GeorgianMusic, #CulturalEducation, #FolkCostumes, #CaucasusCulture, #BatumiArts, #CulturalAmbassador, #GeorgiaTravel, #FolkArtSchool, #HandicraftWorkshop, #TraditionalArts, #CulturalExchange,